Milano Music Week Edizioni Passate 2022 - 2025
Milano Music Week – Edizioni Passate 2022-2025 raccoglie le registrazioni delle edizioni già svolte della settimana milanese dedicata alla musica e ai suoi protagonisti. Ogni edizione ha superato le 30.000 presenze tra incontri con gli artisti, music talk, concerti e dj set. Il podcast propone oltre 70 ore di incontri che hanno coinvolto più di 100 artisti e moltissimi operatori del music business. È quindi un archivio audio che ripercorre i momenti salienti della manifestazione, con voci e testimonianze dal mondo della musica.
Episodi
Nuove voci: Mimì si racconta, da X Factor a Sanremo Giovani
Diventare adulte nel vortice di una trasformazione immensa, come la vittoria a X Factor, è una sfida nella sfida. Ne parliamo con la giovanissima vincitrice dell’edizione 2024, che oggi si prepara a calcare il palcoscenico di Sanremo Giovani. Dopo un anno intenso, costellato di progetti e traguardi, dalla collaborazione con Shablo nel suo ultimo disco Manifesto all’uscita dei suoi primi singoli, c
Come sta la musica in Italia? Manuel Agnelli, Paolo Fresu, Tosca e Stefano Senardi in dialogo
La musica in Italia vive un momento di grande trasformazione: cambiano i linguaggi, le modalità di produzione, i canali di scoperta e le forme di ascolto. Ma qual è oggi la sua direzione, e come sta evolvendo il suo rapporto con il pubblico? Come sostenere gli spazi per suonare dal vivo? Un dibattito che serve anche per i giovani e la musica del futuro. Quattro voci autorevoli si incontrano per in
La "Everything App": dalla playlist all’assistente, la musica nell’era degli ‘agenti’ personali
Streaming, social media, e-commerce e intelligenza artificiale convergono verso un’unica esperienza, grazie alla nuova frontiera della Gen AI: quella “agentica”. Il concetto di “everything app” ridefinisce il modo in cui scopriamo, viviamo e monetizziamo la musica. Quali le implicazioni economiche, legali ed esperienziali per piattaforme, artisti e pubblico? Cosa significa essere artisti, autori o
Beyond the algorithm: nuove sintesi creative per la produzione multimediale
l panel proposto da SAE Institute Milano, Accademia di formazione nelle industrie creative, affronterà da un punto di vista pratico e tecnico l’impiego delle intelligenze artificiali nei vari passi del processo creativo, attraverso un approccio critico e analitico che metta in discussione ottimismi e preconcetti.Sarà anche l’occasione per introdurre i lavori prodotti in seno al progetto P+ARTS, fi
Oltre la performance: Shablo e Alex Bellini in dialogo sulla resilienza mentale
Tutti vedono il gesto finale, la gara, il palco…ma quando il corpo e la mente sono messi alla prova, la differenza non la fa solo il talento, ma la capacità di reggere la pressione, recuperare e ripartire. In questo dialogo tra sport e musica esploriamo ciò che nutre chi vive di performance: la forza silenziosa che permette di restare lucidi, autentici e umani anche sotto i riflettori. L’incontro
Formare il futuro della musica: il nuovo corso universitario in Music Management & Entertainment di Limec
Formare il futuro della musica: il nuovo corso universitario in Music Management & Entertainment di Limec” presenta il nuovo percorso accademico dedicato alle professioni del music business e dell’intrattenimento. Un incontro per approfondire come la formazione universitaria possa rispondere alle trasformazioni dell’industria musicale, integrando competenze artistiche, manageriali e digitali.
Music Business: Formazione NAM per un nuovo Ecosistema, tra AI e flussi di lavoro
Il Music Business sta cambiando rapidamente: nuovi strumenti, modelli di lavoro e competenze stanno ridefinendo le regole del settore. Il talk esplora come l’innovazione tecnologica stia trasformando la gestione di royalty, contratti e cataloghi musicali, creando opportunità inedite per artisti, label e manager.È un mondo in costante evoluzione, e la formazione è la chiave per entrarvi da professi
Convegno d’inaugurazione MMW25: Il futuro della musica è adesso: sfide e strategie per un’industria in evoluzione
La Milano Music Week si apre con “Il futuro della musica è adesso: sfide e strategie per un’industria in evoluzione”, un confronto tra i protagonisti dell’industria musicale italiana — SIAE, NUOVO IMAIE, ASSOMUSICA, ASSOCONCERTI e FIMI — per leggere insieme le trasformazioni di un settore in piena evoluzione.Tra nuove economie dello streaming, sfide del live, intelligenza artificiale e tutela dei
Production music: diritti, opportunità e regole della sincronizzazione
La sincronizzazione musicale è uno degli ambiti più dinamici e in crescita dell’industria musicale: cinema, serie e social media richiedono ogni giorno nuove musiche, composizioni originali o brani già editi. Ma come funziona esattamente il mondo delle sincronizzazioni e quali sono i diritti in gioco? Il panel affronta il tema analizzando i meccanismi contrattuali e, il ruolo delle collecting e i
Drake, ICEMAN EP.3 - Dietro le quinte di un set epico
Cosa si nasconde dietro la realizzazione di uno dei video più ambiziosi e spettacolari dell’anno? Questo incontro porta il pubblico nel cuore del set di ICEMAN EP.3, il progetto visivo ambientato a Milano che accompagna l’universo musicale di Drake, tra visione artistica, innovazione tecnologica e storytelling cinematografico. I creativi coinvolti nel progetto racconteranno le sfide, le ispirazion
Il music business ha un problema con le donne e la diversità, ma noi abbiamo trovato la soluzione
Milano Music Week presenta i risultati di un think tank organizzato in occasione del festival, in collaborazione con Equaly, che ha riunito associazioni, collettivi e professionistə che operano nella musica per trovare soluzioni concrete alla parità di genere nel music business italiano. Un momento di confronto pratico, pragmatico e orientato all’azione, con una roadmap chiara per cambiare davvero
Le donne nella musica live: protagoniste del cambiamento
Le donne stanno contribuendo in modo decisivo a ridefinire il settore musicale, portando nuove visioni, competenze e sensibilità. Attraverso testimonianze dirette e interviste a professioniste e rappresentanti del mondo dello spettacolo, si apre uno spazio di riflessione sui traguardi raggiunti e sulle sfide ancora da affrontare.Festival e concerti devono essere sempre più aperti e inclusivi, capa
Il valore del diritto d'autore e il ruolo dell'editore musicale
In un ecosistema, quello della creazione e della diffusione della musica, sempre più complesso e tecnologicamente avanzato, questo talk esplorerà come cambia e si evolve il ruolo dell’editore musicale e la tutela del valore sociale, economico e artistico del diritto d’autore.FEM/ANEM/EMUSA in collaborazione con SIAE nell’ambito di Music Publishing Day.Con: Margherita Gnech – Managing Director Sony
Hai del talento ma non un manager: e adesso?
Se hai qualcosa da dire ma nessuno che ti rappresenti, questo panel fa per te. Un confronto aperto su come affrontare le prime fasi della carriera musicale: dalle scelte professionali agli errori da evitare, passando per modi nuovi (e sostenibili) per ricevere supporto anche senza avere un’etichetta o un entourage alle spalle.Con: Vale LP – artista, Emanuele Sanfelici – CEO & Founder di HAT Mu
45 giri di Rolling Stone italia, gli anni 2010 con Mecna + Baby K + Willie Peyote
45 giri di Rolling Stone Italia – 45 anni dall’arrivo di Rolling Stone in ItaliaUn ciclo di talk dedicati agli ultimi 45 anni di musica in Italia, assieme a cantanti e artisti che hanno caratterizzato ogni decennio.Con: Mecna – Artista, Baby K – Artista, Willie Peyote – Artista, in conversazione con Massimo Coppola.
Green Stage. Strategie per la transizione sostenibile della musica dal vivo
La sostenibilità è diventata un elemento chiave per il futuro della musica dal vivo, guidando necessariamente il settore verso pratiche più responsabili. Il panel proporrà una riflessione su come l’industria musicale possa contribuire a una transizione ecologica, evidenziando il ruolo fondamentale delle istituzioni, promoter e artisti nella definizione e implementazione di obiettivi strategici per
Radiofreccia Rock Campus
Radiofreccia Rock Campus presentato da Gruppo RTL 102.5, presenta un’iniziativa unica, un nuovo programma che mira a connettere, ispirare e coinvolgere le nuove generazioni attraverso la musica rock e dei coach d’eccezione, i disc jockey di Radiofreccia.
Streaming non significa gratis: i diritti connessi nell'era digitale
Nel 2025 l’ascolto della musica è ormai dominato dallo streaming. Cosa significa questo, oggi, in termini economici, per un artista? Ne parleremo in questo incontro, occasione per chiarire quali diritti spettano a un artista quando la sua performance è ascoltata su una piattaforma e cosa ha fatto e farà il NUOVO IMAIE a tutela di interpreti ed esecutori.Con: Andrea Miccichè – Presidente NUOVO IMAI
Oltre l’algoritmo: i leader dell’industria discografica sul futuro dello scouting nell’era digitale
Al di là delle infrastrutture tecnologiche e dell’avanzata dell’AI, il cuore pulsante dell’industria musicale resta ancora il talento umano, la cui scoperta è un delicato equilibrio tra numeri e intuito, tra viralità e autenticità. Gli algoritmi intercettano trend, ma possono davvero cogliere l’anima di una nuova voce?In una riflessione ad ampio spettro, i vertici italiani delle principali realtà
45 giri di Rolling Stone Italia, gli anni 2000 con Mondo Marcio + Dente + (Pedro dei Finley)
45 giri di Rolling Stone Italia – 45 anni dall’arrivo di Rolling Stone in ItaliaUn ciclo di talk dedicati agli ultimi 45 anni di musica in Italia, assieme a cantanti e artisti che hanno caratterizzato ogni decennio.Con: Mondo Marcio – Artista, Dente – Artista, Pedro dei Finley – Artista, in conversazione con Massimo Coppola.
La scienza della Top of The Music: come funzionano classifiche e certificazioni FIMI/NIQ
Le classifiche e le certificazioni ufficiali FIMI/NIQ rappresentano uno dei pilastri del mercato musicale italiano: attraverso la raccolta e l’elaborazione dei dati provenienti da streaming e vendite fisiche, offrono una fotografia accurata e trasparente del consumo musicale locale. Attraverso metodologie di rilevazione e analisi riconosciute a livello internazionale, offrono infatti un sistema tr
Producer, autore o entrambi?
Il panel sarà l’occasione per dialogare con affermati produttori e autori per tentare di comprendere come un nuovo modo di intendere le attività di produttore artistico e di autore-compositore abbia consentito di uscire dagli schemi per far nascere la figura del “producer” che racchiude gli elementi più importanti delle due attività professionali e di come il “producer” sia divenuto figura central
The global voice of music publishing
Una panoramica a 360 gradi del mondo delle edizioni musicali. le sfide dell’Intelligenza Artificiale, la tutela del diritto, le legislazione europea tra rischi e opportunità. Tutto il mondo globale del music publishing raccontato da John Phelan, direttore generale di ICMP (International Confederation of Music Publishers). FEM/ANEM/EMUSA in collaborazione con SIAE nell’ambito di Music Publishing Da
45 giri di Rolling Stone italia, gli anni 80 con Donatella Rettore + Johnson Righeira
45 giri di Rolling Stone Italia – 45 anni dall’arrivo di Rolling Stone in ItaliaUn ciclo di talk dedicati agli ultimi 45 anni di musica in Italia, assieme a cantanti e artisti che hanno caratterizzato ogni decennio.Con: Donatella Rettore – Artista, Johnson Righeira – Artista, in conversazione con Massimo Coppola.
Backline live con Giovanni Ti Amo
In una chiacchierata in pieno stile backline, racconteremo la musica di Giovanni Ti Amo e Coyote! il suo nuovo disco uscito il 14 Novembre, un album profondo e vulnerabile dove al primo posto c’è la ricerca di sè stessi, in bilico fra l’autenticità e il bisogno di compiacere.Con: Giovanni Ti AmoModera: Luca del Console – Backline
From Metadata to Market: il futuro del Music Rights Management con Totally Imported
Il music business non è solo creatività: dietro ogni brano c’è un universo di cataloghi, metadata e standard internazionali (CWR, DDEX) che determinano la corretta gestione dei diritti e, in ultima istanza, la sostenibilità economica per artisti, editori e label.Con Totally Imported e il suo nuovo tool NR Agency esploreremo come la tecnologia e l’approccio startup possano ridefinire il modo in cui
Musica ribelle: la nuova voce dei cantautori italiani
Nel 2025, la canzone d’autore torna ad alzare la voce. Tra crisi climatica, diritti sociali e disillusione politica, una nuova generazione di cantautori e cantautrici usa la musica come forma di attivismo e resilienza. Il panel esplora come il pop, il rap e il cantautorato contemporaneo stiano ridefinendo i concetti di ribellione e cambiamento nel panorama musicale italiano.Un dialogo aperto tra a
Scrollare la musica: la divulgazione musicale ai tempi dei social
C’erano una volta i critici musicali, figure mitologiche e anche un po’ scorbutiche, che decretavano le sorti di intere discografie e orientavano i gusti del pubblico. Quei tempi sono andati da un pezzo, la musica è accessibile a tutti istantaneamente, ma abbiamo ancora bisogno di qualcuno che ne parli e la diffonda. In un mondo dove le canzoni vivono tra feed, reel e trend virali, parlare di musi
Soundvertising: breve storia di come il brand ha trovato la sua nota perfetta, da Carosello al carousel TikTok
La musica ha un potere unico: farci ricordare, emozionare e, spesso, convincerci a comprare.Dai jingle che hanno fatto la storia della pubblicità ai suoni virali che oggi dominano la For You Page di TikTok, i brand hanno imparato a trasformare la musica da semplice accompagnamento a vero e proprio linguaggio strategico.Insieme faremo un viaggio ironico e immersivo nella storia del suono applicato
Non buttate quelle casse! Guida pratica al riciclo di strumenti e hardware
Casse rotte, vecchi mixer, chitarre fuori uso, cd e cavi ingarbugliati: dove finisce tutta la musica che non suona più?Dalle sale prove ai grandi palchi, passando per studi di registrazione e home studio, il mondo della musica genera una quantità crescente di rifiuti elettronici e tecnologici — e troppo spesso non sappiamo come gestirli.In questo talk ci confronteremo con ECOEM per capire come ren
Allevi back to life. L’impatto di una straordinaria rinascita
Rockol incontra il compositore e M° Giovanni Allevi a pochi giorni dall’uscita del docufilm “ALLEVI Back To Life” e del Concerto MM22 per violoncello e orchestra.Un incontro per indagare come la fragilità possa generare nuova forma e come la rinascita trovi nel linguaggio sinfonico la propria voce più autentica.Con: Giovanni Allevi – Compositore e Filosofo; Raffaele Morelli – Psichiatra, psicotera
Masterclass in programmazione musicale per la radio
La Masterclass in Programmazione Musicale, firmata Radiospeaker.it in collaborazione con BVMedia, è un appuntamento dedicato a chi desidera comprendere le logiche dietro la costruzione di una playlist radiofonica e le strategie che guidano la scelta musicale di un’emittente.Durante l’incontro si esploreranno temi chiave come la creazione di playlist equilibrate, la schedulazione musicale, le tecni
Musica e sport: Un futuro insieme
Musica e Sport sono importanti leve per la prosperità economica, sociale e culturale del Paese e necessitano di nuove, moderne e sostenibili strutture per assicurarne la crescita. Un evento Ontier, in collaborazione con Rockol.Con: Dott. Bruno Sconocchia – Presidente Assoconcerti; Dott. Diego Nepi Molineris – Amministratore delegato Sport e Salute; Dott.sa Silvia Ricci – Vice Presidente Ance Giova
(Still) Wish You Were Here: anatomia di un capolavoro
Nel cinquantesimo anniversario di “Wish You Were Here”, l’insegnamento di un classico dei Pink Floyd all’industria di oggi: il catalogo come motore del business musicale. Un evento Rockol in collaborazione con Sony Music.Con: Luca Fantacone – Catalogue Director Sony Music Italy.Special Guest: Stash.Modera: Nino Gatti, storico e archivista dei Pink Floyd.
Il futuro è connesso: nuovi orizzonti per il mercato dei diritti musicali
La storia del diritto connesso in Italia si dipana come un viaggio lungo 25 anni, segnato dall’evoluzione delle regole e di un mercato in costante mutamento, dalla nascita delle prime tutele per i produttori fonografici fino alla complessità dell’odierno ecosistema digitale. Ogni tappa racconta le sfide affrontate – dalla trasparenza nella distribuzione dei proventi alle nuove esigenze tecnologich
BEATs: quando la musica diventa sostenibile. Un nuovo modello per valutare gli eventi musicali
Come può la musica diventare un motore di cambiamento sostenibile? Con BEATs, un protocollo innovativo ideato all’interno dell’Alta Scuola Politecnica in collaborazione con BetterDays srl e sperimentato attraverso il caso studio del MI AMI Festival, nasce un nuovo modello per rendere gli eventi musicali più sostenibili, efficienti e consapevoli.Durante il talk verranno presentati i risultati del p
From growth to responsibility: what IFPI’s ‘Music in the EU’ reveals about Europe’s music future
Europe’s recorded music market continues to expand, with revenues up 9.1% year-on-year, driven primarily by paid streaming, according to IFPI’s Music in the EU 2025 report.But behind the numbers lies a deeper message: sustainable growth depends on protecting the creative ecosystem that powers it.From the role of record labels in investing in new artists, to the need for effective rules around arti
Billboard Italia Meets Sayf
Il 22 novembre Billboard Italia presenta The New Italians Issue, il nuovo numero del magazine dedicato ai giovani con background migratorio. Ospite del talk sarà Sayf, l’artista rivelazione del 2025 che si racconterà dagli inizi ad oggi con l’autenticità che lo ha reso la next big thing più amata della scena.Con: Sayf – ArtistaModera: Greta Valicenti – Billboard Italia.
Tutto quello che pensi di sapere sulla SIAE (ma forse è sbagliato)
La SIAE è spesso circondata da pregiudizi, malintesi e false convinzioni: “È solo una tassa”, “Serve solo ai grandi artisti”… Ma cosa fa davvero la SIAE? A chi serve? E come funziona oggi, in un’epoca di streaming, social e contenuti digitali?Il panel vuole smontare i falsi miti più diffusi sulla SIAE, spiegando in modo semplice e diretto il suo ruolo reale nel sistema creativo italiano.Introduz
Musica e futuro: come costruire una carriera che resista al tempo e alle mode
In un’epoca in cui la musica è sempre più accessibile, ma anche più complessa da sostenere come professione, l’incontro affronta come intraprendere una carriera musicale in un contesto in continua evoluzione.Con: Dodi Battaglia – Artista, Portavoce del NUOVO IMAIE; Cioffi – Artista; Daniele Chiarolanza – Artista; Max Moroldo – Produttore discografico ed editore; Maila Sansaini – Direttrice General
Il Saint Louis College of Music e la ricerca artistica: il caso Playing Memories
Il Saint Louis College of Music, accademia musicale riconosciuta dal Mur con sedi a Roma e Milano, ha avviato un innovativo progetto di ricerca artistica volto a intrecciare musica e arti performative. Il progetto, intitolato Playing Memories, si articola in otto residenze artistiche che uniscono musica, recitazione, danza e arti visive, con l’obiettivo di creare performance multidisciplinari real
Copia Privata e Diritti Connessi 2025: cambia tutto per le etichette indipendenti
L’industria musicale italiana sta entrando in una fase di ridefinizione profonda dei propri meccanismi di remunerazione. L’ultimo decreto sui diritti connessi introduce nuovi criteri di ripartizione e apre interrogativi sul futuro dei compensi da copia privata.Il panel — promosso da Evolution Collecting — analizza l’impatto delle recenti riforme sul mercato, con un focus su produttori, artisti e c
Firma d’autore: cosa fa (davvero) un A&R nell’editoria
L’incontro mira a svelare i meccanismi dietro le collaborazioni editoriali e a fornire strumenti utili non solo ad autori e autrici, ma anche a chi aspira a lavorare come A&R nel music publishing, per orientarsi con maggiore consapevolezza nel settore.Con: Claudio Klaus Bonoldi – Universal Music Publishing; Gabriele Compierchio – Sugar Music Publishing; Claudia Zaffarano – Sony Music Publishi
Il sostegno pubblico per l’industria della musica dal vivo
Il mondo della musica dal vivo è al centro di un confronto tra Istituzioni e operatori del settore, promosso da AssoConcerti e Assomusica, per analizzare le misure di sostegno alla musica popolare contemporanea e le politiche di incentivo per il rafforzamento dell’intera filiera.Particolare attenzione sarà rivolta alle leve fiscali e a misure dedicate , in grado di promuovere investimenti, occupaz
I numeri della musica dal vivo a Milano e le ricadute degli spettacoli AssoConcerti sul territorio
La musica dal vivo non è solo intrattenimento, ma anche un potente motore di sviluppo territoriale e culturale. In questo incontro sarà presentato lo studio commissionato da Assoconcerti all’Università di Pisa, che analizza le ricadute economiche e sociali dei grandi spettacoli sul territorio nazionale. I dati evidenziano come i grandi live contribuiscano a valorizzare città e comunità locali, a p
45 giri di Rolling Stone Italia, gli anni 90 con Alexia, Tormento, Boosta
45 giri di Rolling Stone Italia – 45 anni dall’arrivo di Rolling Stone in ItaliaUn ciclo di talk dedicati agli ultimi 45 anni di musica in Italia, assieme a cantanti e artisti che hanno caratterizzato ogni decennio.Con: Alexia – Artista, Tormento – Artista, Boosta (Subsonica) – Artista, in conversazione con Massimo Coppola.
Il valore della musica oltre il PIL. La misurazione dell'impatto della Milano music week
La musica non è solo industria: è infrastruttura sociale, motore di identità e benessere.Ma come si misura ciò che non entra nei bilanci? Da un progetto di ricerca lanciato da Deloitte e Rockol MusicBiz, la presentazione del caso di studio dedicato alla Milano Music Week. Uno sguardo ai nuovi indicatori di impatto culturale: dall’inclusione alla salute mentale, dall’equità di genere alla rigeneraz
Musica e territorio: creazione di valore attraverso concerti e festival
Concerti e festival possano diventare strumenti concreti di valorizzazione territoriale, promuovendo coesione sociale e partecipazione giovanile. Il dialogo si focalizzerà su strategie, politiche e strumenti operativi per riconoscere la musica dal vivo come presidio culturale, capace di generare lavoro, turismo e qualità urbana. Saranno inoltre individuate azioni pratiche per trasformare conoscenz
Il valore della musica e i pubblici esercizi
Qual è il rapporto degli italiani con la musica? Quali sono le abitudini di ascolto e le modalità di fruizione? E in tale quadro, come è cambiata nel tempo la presenza della musica all’interno dei pubblici esercizi? Quali sono le idee, le preferenze, le aspettative dei cittadini rispetto agli intrattenimenti musicali nei locali? Sono i temi al centro dell’evento “Gli italiani, la musica e i pubbli
Produrre oggi, tra Sotterranei e mainstream (senza perdere la direzione)
Una delle menti più brillanti ed atipiche dell’indie italiano (Carlo Corbellini dei Post Nebbia), un produttore vincitore di Grammy e dal portfolio semplicemente impressionante (Tommaso Colliva), una musicista-compositrice-produttrice fra i più interessanti talenti emergenti (Coca Puma), un navigato esperto nei rapporti editoriali tra musicisti, media e piattaforme streaming (Marco Danelli) si con
Proteggere la musica nell’era digitale: il ruolo di Trusted Flagger e le sfide della content protection
La protezione dei contenuti musicali è uno dei temi più strategici per l’intera industria discografica: in un contesto in cui la diffusione digitale moltiplica le opportunità ma anche i rischi di utilizzi illeciti, emerge infatti la necessità di strumenti sempre più efficaci e riconosciuti. Attraverso l’esperienza della Federazione contro la Pirateria Musicale e Multimediale (FPM), di recente nomi
Pagamenti digitali ed eventi: l’innovazione che ridefinisce l’esperienza d’acquisto
Nel mondo degli eventi, della musica e dell’entertainment, le nuove tecnologie stanno rivoluzionando il modo in cui acquistiamo, partecipiamo e viviamo ogni esperienza dal vivo. Durante questo talk esclusivo, esperti del settore racconteranno come l’evoluzione dei pagamenti digitali stia ridefinendo le abitudini dei consumatori e creando nuove opportunità per aziende e utenti.Con: Giorgio Aretino
Spettacolo dal vivo nei luoghi storici- sinergie per valorizzare arte e cultura
Gli spettacoli dal vivo nei parchi archeologici e nei siti storici italiani rappresentano un’occasione unica per valorizzare arte, cultura e territorio. Dalla Valle dei Templi a Selinunte, da Ostia Antica all’Anfiteatro romano di Pompei, concerti e performance trasformano luoghi millenari in palcoscenici contemporanei, offrendo esperienze immersive capaci di unire comunità locali e visitatori.Obie
La Musica Italiana, come si colloca nello scenario globale. Sfide ed opportunità
Una panoramica sul ruolo della musica italiana nel contesto internazionale, analizzando le dinamiche che ne influenzano la diffusione, il riconoscimento e l’evoluzione. Verranno affrontate le principali sfide legate alla globalizzazione dell’industria musicale, alla competizione con altri mercati e alla valorizzazione delle specificità culturali italiane. Al tempo stesso, si discuteranno i rischi
Tananai, okgiorgio, e il manuale di sopravvivenza per producer musicali
Tananai apre la Milano Music Week 2025 con un doppio appuntamento speciale al Teatro della Triennale. Si parte con un talk sull’intelligenza artificiale e la musica — tra creatività, algoritmi e un po’ di ironia — insieme a Vittorio Maria Dal Maso. A seguire, un incontro/laboratorio con okgiorgio durante il quale i due produrranno dal vivo una traccia con l’aiuto del pubblico.
E se l’AI fosse stonata? Dialogo sull’intelligenza artificiale e la musica tra Tananai e Vittorio Maria Dal Maso
Tananai apre la Milano Music Week 2025 con un doppio appuntamento speciale al Teatro della Triennale. Si parte con un talk sull’intelligenza artificiale e la musica — tra creatività, algoritmi e un po’ di ironia — insieme a Vittorio Maria Dal Maso. A seguire, un incontro/laboratorio con okgiorgio durante il quale i due produrranno dal vivo una traccia con l’aiuto del pubblico.
La Trilogia di Marracash – talk con Marz e Zef
SIAE e Rockol presentano un viaggio dentro “Persona”, “Noi, loro, gli altri” ed “È finita la pace”. Un talk insieme a Marz e Zef, i producer che hanno scolpito un suono unico e inimitabile, capace di segnare indelebilmente il rap e la musica italiana. Due argonauti del sound diversi, ma complementari nel loro modo di esplorare la materia sonora: per i tre pilastri della trilogia hanno saputo unire
The changing sound of the business: a fireside chat with Frank Briegmann
The global music industry is evolving faster than ever, shaped by streaming, artificial intelligence and the delicate balance between global reach and local identity. In this exclusive interview, Frank Briegmann, Chairman & CEO of Universal Music Central Europe and Deutsche Grammophon, shares his perspective on how the business is transforming and what it takes to succeed in this new era.From
Introducing Music Business Association
Alla Milano Music Week 2025, Pirames International presenta ufficialmente in Italia la Music Business Association (MBA), la più influente organizzazione internazionale dedicata all’industria musicale.Il panel sarà un momento di confronto e ispirazione per professionisti, artisti e operatori del settore, con l’obiettivo di creare ponti tra il mercato italiano e quello internazionale.MBA rappresenta
Metadati, codici e trasparenza- come garantire il futuro della musica nell_era digitale
In un ecosistema musicale sempre più complesso, digitalizzato e globale, i metadati rappresentano la spina dorsale della filiera: sono infatti lo strumento che garantisce tracciabilità, correttezza nelle attribuzioni ed equa remunerazione per tutti gli aventi diritto. Un’esplorazione dettagliata del ruolo dei principali codici standard – ISRC, ISWC, EAN e altri – come elementi fondamentali per l’e
SIAMOUNMAGAZINE - STIAMO BENE - Music Business e confini lavorativi, in conversation with Restart
Di cosa parliamo quando parliamo di confini lavorativi? Come si manifestano questi all’interno di una macchina così elastica e fulmicotonica come quella del Music Business?Un momento per imparare a prenderci cura di noi stess* e riflettere sui confini giusti da porre nel lavoro creativo.Interviene: Ginevra
I dischi fondamentali di Giovanni Truppi
I dischi della vita sono uno degli argomenti preferiti di qualsiasi amante di musica, e gli artisti non fanno eccezione. Per questo incontro speciale, Giovanni Truppi ascolterà assieme ai fan il suoi dischi fondamentali, raccontando le pietre miliari musicali della sua storia personale e artistica. L’incontro verrà registrato e sarà pubblicato poi sulle piattaforme di streaming come puntata del po
ASSOCONCERTI - Costruire il concerto, i segreti dietro il palco
Palchi e tecnologie sempre più spettacolari. Fasci di luce, architetture con scenografie iconiche, ma anche costumi ed effetti speciali… tutti ingredienti che arricchiscono le esperienze e scolpiscono le emozioni del pubblico. Ma come si costruisce tutto ciò? I professionisti di questo settore racconteranno le varie fasi, dalla progettazione fino al momento di accendere i fari dei grandi eventi.Co
SCF - La rivoluzione AI nel mercato dei diritti musicali, rischi, etica, nuovi strumenti
Nel panorama in continua evoluzione dell’intelligenza artificiale, che nelle industrie creative incide soprattutto nella sua versione generativa, si delineano scenari innovativi e rivoluzionari per la musica: dal machine learning ai nuovi algoritmi predittivi, ogni aspetto della filiera ne subirà una forte influenza, compresa l’area dei diritti connessi. Un’analisi delle potenzialità, delle incogn
FIMI - A European agenda for music
European policies are playing an increasingly significant role in the music industry, influencing the dynamics of the discography and growth opportunities within the single market. This panel will explore how the European agenda for music is shaping the future of the recording sector, from copyright regulations and intellectual property protection to funding for cultural promotion and digitalizati
PMI - A cosa servono le etichette indipendenti nel 2024
L’industria musicale sta attraversando una fase di disintermediazione, in cui un artista può gestire l’intero processo creativo e distributivo di una canzone direttamente da casa: dalla scrittura alla produzione, passando per la registrazione, il mixaggio, fino alla distribuzione e promozione del brano. In un contesto dove gli strumenti digitali hanno reso l’autonomia di un artista più accessibile
ASSOMUSICA - Legge sul Made in ITALY e riforma del Fondo Nazionale per lo Spettacolo dal Vivo, arrivano davvero le risorse-
Il settore musicale live può essere un’eccellenza del Made in Italy ma occorre poter presentare al meglio i talenti della filiera.Ad oggi mancano ancora norme specifiche per la valorizzazione, il riconoscimento e il sostegno dei live club, delle aziende profit che organizzano festival e concerti di musica popolare in Italia.E’ importante colmare questo gap per competere a pieno titolo sui mercati
Dietro le quinte delle interviste agli artisti musicali, da Ornella Vanoni fino al mito di Mina
Con Andrea Laffranchi (Corriere della Sera), Luca Dondoni (La Stampa), Paolo Giordano (Il Giornale)
How Music Can Make Your City Better
The panel will present Shain Shapiro’s “This Must Be The Place: How Music Can Make Your City Better”, recently translated into Italian (Ecosistemi musicali. Come la musica può migliorare i luoghi in cui viviamo) and Silvia Tarassi’s co-authored work “I festival diffusi. Un nuovo formato organizzativo per le politiche culturali”. The discussion will explore ways to foster music ecosystems and devel
FIMI - Il Sanremo che verrà, una conversazione con Carlo Conti
Il Festival di Sanremo è un’istituzione della musica italiana, capace di evolversi e rinnovarsi alle nuove esigenze di mercato: è in questo scenario che riprende il testimone della conduzione Carlo Conti, già direttore artistico di edizioni passate del Festival, che condividerà la sua visione sul Sanremo in arrivo nel 2025. Attraverso una conversazione aperta, si discuterà del futuro del festival,
Il pop e lo spirito, intervista a Gaia
Cos’è una popstar nel 2024? La risposta a questa domanda è complessa ma c’è un’artista che sembra aver trovato la chiave, attraverso una ricerca viva e urgente tra suono e umanità. In occasione della Milano Music Week 2024, Gaia sarà la protagonista di un’intervista esclusiva durante la quale esploreremo assieme a lei i confini tra pop e spirito.Modera Nur Al Habash, Direttrice Artistica Milano Mu
FIMI - Strategie di leadership delle etichette discografiche tra innovazione tecnologica e mercato globale
Le etichette discografiche stanno ridefinendo le proprie strategie di leadership in risposta all’innovazione tecnologica e alla crescente complessità del mercato globale. In questo panel, i presidenti delle principali case discografiche in Italia discuteranno le soluzioni adottate per affrontare le sfide del settore, dal ruolo delle piattaforme digitali alla gestione dei dati e dell’intelligenza a
VEVO - L’Impatto dei videoclip musicali, l’evoluzione tra fandom e cultura
In un’epoca in cui la musica pubblicata giornalmente è in costante crescita, il video musicale rappresenta un elemento chiave che permette agli artisti di distinguersi, contribuendo attivamente a quel processo di transizione che porta l’utente da una fase di discovery/scoperta dell’artista ad essere realmente fan. In questo panel, professioniste di etichette, distributori e case di produzione si c
FEM-ANEM-EMUSA-SIAE - Music publishing survey, presentazione della prima ricerca sull’editoria musicale mondiale e italiana
Presentazione della prima ricerca sul mercato dell’editoria musicale mondiale e italiana realizzata dalla società internazionale PMP Strategy e commissionata da ICMP (International Confederation of Music Publishers).Con: Pietro Villani (Communication Officer ICMP), Paolo Franchini (Presidente FEM), Carlo Solaro (Presidente EMUSA), Toni Verona (Presidente ANEM)Modera: Marta Cagnola (Radio24)
CONVEGNO DI APERTURA - Musica italiana all’estero, numeri, progetti, prospettive
Da qualche anno, quello della musica italiana all’estero è un argomento tornato al centro dell’attenzione del music business italiano. Il nostro repertorio ha dimostrato di avere le potenzialità per ottenere grandi risultati sui mercati internazionali, e le aziende hanno iniziato a dotarsi di strumenti e capacità per poter competere con le controparti straniere.In questo incontro condivideremo in
PMI - A cosa servono le etichette indipendenti nel 2024?
L’industria musicale sta attraversando una fase di disintermediazione, in cui un artista può gestire l’intero processo creativo e distributivo di una canzone direttamente da casa: dalla scrittura alla produzione, passando per la registrazione, il mixaggio, fino alla distribuzione e promozione del brano. In un contesto dove gli strumenti digitali hanno reso l’autonomia di un artista più accessibile
Quando i numeri contano, il potere dei dati nella musica
L’enorme quantità di dati generati da piattaforme digitali, classifiche e social media rappresenta una sfida per gli operatori del settore musicale. Ma cosa si cela realmente dietro questi numeri? Come possiamo interpretarli in modo efficace e trasformarli in strumenti strategici per la crescita degli artisti? In questa sessione, esperti e professionisti si confrontano e condividono le loro esperi
DEER WAVES - I video musicali sono morti?
Ora che MTV è irrilevante, i video musicali sembrano avere perso del tutto la loro importanza. È vero che l’industria discografica non se ne fa più nulla dei video? Il budget che un tempo veniva dedicato a produzioni immense ora come viene speso? Cosa cercano le etichette discografiche e gli artisti quando si tratta di trasformare musica in immagini? Ne discutiamo insieme a Giorgio Testi, regista
Misophonia, wildest dreams future to the back (presentazione disco Pivio)
Pivio presenta la sua ultima produzione discografica che chiude la trilogia iniziata con Cryptomnesia (2020) e continuata con Pycnoleptic (2023).
FIMI - The Year of Superfans, Evolution of a Musical Phenomenon
In an era where fan engagement drives the music industry, superfans have become one of the most influential phenomenon generating lasting impact. This panel will explore the rise and evolution of this super loyal group, examining how their passion and loyalty are transforming the music landscape. Industry experts will discuss the impact of superfans on artist branding and revenue streams, along wi
