Graphics Design | Neurogram
Graphics Design di NEUROGRAM è un podcast narrativo e poetico che esplora il Graphic Design, la Letteratura e il confine tra umano e sintetico. Il conduttore Antonio Conte approfondisce vari aspetti del Graphic Design, dalla teoria alla pratica, passando per comunicazione e marketing. Il podcast invita gli ascoltatori a rimanere connessi, imparare e rimanere svegli.
Episodi
66 CG_6.17 Il-colore-nel-prodotto-grafico-e-multimediale
Ragazzi, quando apriamo un file di grafica la prima domanda è: andrà in stampa o su uno schermo?Per la stampa usiamo il metodo CMYK (Ciano, Magenta, Giallo e Nero) basato sulla sintesi sottrattiva. In tipografia, l'immagine viene scomposta e stampata sovrapponendo minuscoli puntini grazie ai retini AM o FM, mentre per tinte speciali si usano i colori Pantone. Ricordatevi sempre di impostare le "ab
65 CG_2.5 - Packaging. La Fustella
LEZIONE 2 .- parte 5 LA FUSTELLADal progetto grafico al packaging tridimensionale ARGOMENTI DELLA LEZIONEQuesta dispensa raccoglie i contenuti trattati in aula: la fustella e il suo ruolo nella cartotecnica, il mestiere del fustellatore, le tecniche di fustellatura, e un caso pratico di packaging per birra artigianale (portabottiglie, colletto, etichette). Nella seconda parte: cenni sulla progett
64 CG_2.4 - Packaging. La Fustella
LEZIONE 2 - parte 3LA FUSTELLADal progetto grafico al packaging tridimensionale ARGOMENTI DELLA LEZIONEQuesta dispensa raccoglie i contenuti trattati in aula: la fustella e il suo ruolo nella cartotecnica, il mestiere del fustellatore, le tecniche di fustellatura, e un caso pratico di packaging per birra artigianale (portabottiglie, colletto, etichette). Nella seconda parte: cenni sulla progettaz
63 CG_2.3 - Packaging. La Fustella
LEZIONE 2LA FUSTELLADal progetto grafico al packaging tridimensionale ARGOMENTI DELLA LEZIONEQuesta dispensa raccoglie i contenuti trattati in aula: la fustella e il suo ruolo nella cartotecnica, il mestiere del fustellatore, le tecniche di fustellatura, e un caso pratico di packaging per birra artigianale (portabottiglie, colletto, etichette). Nella seconda parte: cenni sulla progettazione grafi
62 CG_2.2 - Packaging. La Fustella
ARGOMENTI DELLA LEZIONEQuesta dispensa raccoglie i contenuti trattati in aula: la fustella e il suo ruolo nella cartotecnica, il mestiere del fustellatore, le tecniche di fustellatura, e un caso pratico di packaging per birra artigianale (portabottiglie, colletto, etichette). Nella seconda parte: cenni sulla progettazione grafica per birra IPA in lattina.lezione in 5 partiDiventa un supporter di q
61 CG_1.4 - Packaging. Le funzioni del Packaging
LE CINQUE FUNZIONI DEL PACKAGINGOra entriamo nel vivo. Il packaging svolge cinque funzioni fondamentali. Cinque, non una di meno. E voi, come grafici, dovete conoscerle tutte, perché quando progettate un packaging dovete tenere conto di ognuna di esse. Le cinque funzioni sono: Contenimento, Protezione, Trasporto, Utilizzo e Comunicazione. Oggi nella prima parte vediamo le prime tre, dopo la pausa
60 CG_1.3 - Packaging. Le funzioni del Packaging
COS'È IL PACKAGING, DAVVERO?Bene, dopo questa premessa storica, definiamo le cose per bene. Cos'è il packaging? La definizione da manuale dice: il packaging è l'insieme di elementi e materiali utilizzati per realizzare la confezione del prodotto. Ok, ma questa definizione è riduttiva. Il packaging è molto di più. Il packaging protegge il prodotto, certo. Ma permette anche di usarlo, lo rende ricon
59 CG_1.2 - Packaging. Le funzioni del Packaging.
La nascita delle prime confezioni moderneLa prima grande innovazione arriva dalla Francia, nei primi decenni dell'Ottocento. I francesi inventano la tecnica di sterilizzazione dei barattoli di vetro per conservare i cibi. Pensate: per la prima volta nella storia, puoi mettere del cibo in un contenitore e questo rimane commestibile per mesi, anche anni. Gli inglesi, sempre pratici, pensano: il vetr
58 CG_1.1 - Packaging. Le funzioni del Packaging. Introduzione
UN VIAGGIO NEL TEMPO: LE ORIGINI DEL PACKAGINGRagazzi, prima di parlare delle funzioni del packaging, facciamo un salto indietro nel tempo. Perché per capire davvero qualcosa, bisogna sapere da dove viene. Siamo nell'Ottocento, in piena Rivoluzione Industriale. Le fabbriche iniziano a produrre quantità enormi di merci. Prima, un artigiano faceva dieci paia di scarpe al giorno. Ora una fabbrica ne
57 CB1 - Progettazione di un Logo - Cosa è un logo
Progettazione Loghi: guida completa da zero al logo professionale per studenti di grafica Corso base in 5 lezioni per Istituti Tecnici Grafica e Comunicazione. Tipologie di loghi, psicologia del colore, processo progettuale e casi pratici. Con Antonio Conte per Studenti Creativi e NEUROGRAM.Diventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/graphics-design-neurogram--6024951/
56 CG_1.2.1 La Nascita della scrittura
Storia della Comunicazione: Dalle Grotte ai Geroglifici Un viaggio nel tempo per scoprire come l'umanità ha imparato a comunicare, partendo dalle pitture rupestri di 18.000 anni fa fino ai sistemi di scrittura dell'antico Egitto e della Mesopotamia. In questo episodio esploriamo l'evoluzione dai primi pittogrammi disegnati nelle grotte di Lascaux e Altamira, passando per la nascita della scrittura
55 CB5 Archetipi - Il Ritorno e la Nuova Visione
Lezione 5: Il Ritorno e la Nuova Visione (Portare gli Archetipi nel Mondo)"Siamo arrivati alla fine del nostro primo viaggio. In narrativa, l'ultima tappa è il Ritorno con l'Elisir. L'Eroe torna a casa, ma non è più lo stesso: ha acquisito una nuova visione. Ora che conosci gli archetipi, non guarderai più un logo, un manifesto o un sito web nello stesso modo. Hai acquisito il 'superpotere' di leg
54 CB4 Archetipi - Il Mentore e l'Alleato
Il Mentore e l'Alleato Il ruolo della guida. Nel Social Learning, il Mentore può essere un professore, ma anche un compagno più esperto. L'importanza della community. Nessun eroe ce la fa da solo. In questa lezione esploriamo come trovare le proprie guide e come diventare, a nostra volta, alleati preziosi per gli altri studenti della piattaforma.#archetipi #mentore #alleato #jung #antonioconte #st
53 CB3 Archetipi - L'ombra e la maschera
La Maschera e l'Ombra (Chi sei quando nessuno ti guarda?)"In psicologia, la Maschera (o Persona) è il volto che mostriamo al mondo: è il nostro ruolo di studenti, di figli, di professionisti. È necessaria per vivere in società, ma il rischio è dimenticare chi c’è sotto. L'Ombra, invece, è tutto ciò che di noi non accettiamo: i nostri difetti, le paure, ma anche i talenti che abbiamo paura di espri
52 CB2 Archetipi - L'Eroe e la Chiamata
Archetipi - L'Eroe e la Chiamata, ovvero uscire dalla Zona di Comfort.E' l'Archetipo del cambiamento. L'eroe non è chi ha i superpoteri, ma chi accetta di uscire dalla propria "zona di comfort". L'Eroe siamo noi quando decidiamo di imparare qualcosa di nuovo. La lezione di oggi riguarda il coraggio di partire e le tappe del viaggio che ogni studente creativo deve affrontare.Diventa un supporter di
51 CB1 Archetipi, cosa sono
Hai mai avuto la sensazione che un personaggio di un libro o di una serie TV parlasse proprio di te? Questo accade perché esistono delle strutture mentali ereditarie, che lo psichiatra Carl Jung chiamò Archetipi. Sono come il 'DNA dell'immaginazione'. Non sono persone reali, ma schemi di comportamento che tutti condividiamo.Diventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/g
50 CG_1.1.2 I prodotti grafici e multimediali
Allora, proviamo a mettere ordine nel mondo della grafica. Possiamo dividere tutto in due grandi famiglie: i prodotti stampati, fatti fisicamente di carta e inchiostro, e quelli digitali, che vivono solo attraverso uno schermo.Per la carta, l'entipologia ci aiuta a distinguere tre gruppi in base alla funzione: i libri veri e propri e i "paralibrari" (come giornali e riviste) formano insieme il mon
49 CG_1.1.1 Grafica e visual design interattivo
Il testo funge da introduzione alla disciplina della progettazione grafica e multimediale, evidenziando come gli stimoli visivi siano onnipresenti nella vita quotidiana, dalle insegne ai sistemi software. A causa della complessità e dei continui cambiamenti tecnologici, il tradizionale termine "grafica" si evolve in visual design, abbracciando un mondo visivo che ora è interattivo, tattile e digit
48 CG_5.6.10 Rosso Il Colore della Forza
In questo episodio del podcast esploriamo il Rosso, il colore più potente ed emotivo dello spettro cromatico. Dalla sua lunghezza d'onda più lunga che lo rende immediatamente percepibile dall'occhio umano, alla sua capacità di accelerare il battito cardiaco e catturare l'attenzione, il rosso è il protagonista indiscusso della comunicazione visiva.Analizziamo il suo doppio volto: passione e pericol
47 Bauhaus, la scuola che inventò il presente
Il testo fornisce un'analisi storica e critica della scuola Bauhaus, fondata nel 1919 da Walter Gropius, descrivendola come la forza che ha ridefinito il design e l'architettura moderni in soli quattordici anni di attività. La missione centrale della scuola era quella di unire arte, artigianato e tecnologia per superare le divisioni elitarie del vecchio sistema, creando oggetti funzionali e produc
46 Minimalismo Giapponese, lezioni di sintesi visiva
Quando si parla di minimalismo, molti pensano subito a qualcosa di vuoto, di povero, di “troppo semplice”. In realtà, il minimalismo giapponese ci insegna l’opposto: non è l’assenza di elementi a definire una buona composizione, ma la capacità di scegliere quelli giusti. Togliere non è mai un gesto casuale: è un atto di responsabilità. E questa, nel nostro campo, è già etica della grafica. Il vuot
45 Massimo Vignelli, the “Design is One”
Le fonti presentano una panoramica sulla vita e l'eredità di Massimo Vignelli, figura cruciale del design italiano e internazionale del Novecento, celebrato per aver globalizzato il razionalismo europeo.La sua filosofia, riassunta nel concetto-chiave "Design is One", applicava un rigoroso metodo sistemico a tutte le discipline, dalla grafica editoriale al product design, fondendosi perfettamente c
44-6.9 - Il selettore del colore in Photoshop e le color_palette di Adobe
Il selettore colore di Photoshop e Illustrator presenta una mappa quadrata e una barra verticale. Nella mappa, l'asse orizzontale controlla la saturazione (da grigio a colore puro), quello verticale la luminosità (da bianco a nero). La barra dei toni permette di scegliere la tonalità base scorrendo l'intero spettro cromatico. I modelli di colore rappresentano lo stesso colore in modi diversi. HSB
43.1 After Effects, introduzione
AFTER EFFECTS, LA LEZIONE INTRODUTTIVAIn questa lezione introduciamo After Effects agli studenti di grafica, spiegando cos'è e perché è fondamentale oggi. After Effects è il programma dove la grafica prende vita: tutto ciò che in Photoshop o Illustrator è statico, qui si muove e si anima.Chiariamo subito la differenza con Premiere Pro: Premiere monta video già esistenti, After Effects crea animazi
42.01 Impianti e Apparecchiature
Il testo spiega come funziona il ciclo produttivo nella stampa grafica moderna. L'argomento è complesso perché oggi esistono diverse modalità di stampa (offset, digitale, grande formato) e il grafico deve saperle gestire tutte.Il ciclo produttivo inizia già dalla fase di ideazione del progetto. Due domande fondamentali condizionano tutto il lavoro successivo: qual è il formato di stampa e quante c
41 Noma Bar. L'Arte di guardare una e vedere due volte
Silenzio, amici ascoltatori, e preparatevi a guardare due volte.Siamo pronti per inaugurare una nuova puntata del nostro podcast dedicata ai maestri della comunicazione visiva, e oggi vi portiamo nel mondo di un artista che ha trasformato il vuoto in significato: **Noma Bar**.Nato in Israele nel 1973, durante la Guerra del Kippur, Noma Bar è oggi un graphic designer, illustratore e artista di fama
40-6.8 Bianco, Paradosso, Storia e Arte
Questo episodio costituisce una ricerca approfondita sul colore Bianco, analizzandolo da prospettive interdisciplinari, come richiesto da un prompt destinato a un esperto di Graphic Design e critica d'arte.l'episodio è strutturato in capitoli dettagliati che coprono la storia e il simbolismo del Bianco, dalla preistoria alle sue connotazioni di purezza in Occidente e lutto in alcune culture orient
39-6.7 Griglio, Potere Silenzioso. Storia, Simbolismo e Psicologia
Il podcast esplora il significato del colore grigio nella progettazione grafica, descrivendolo come un colore di equilibrio e bilanciamento poiché si colloca a metà strada tra il bianco e il nero, la luce e le tenebre.Questa posizione intermedia lo rende anche il colore della saggezza e della consapevolezza, oltre a trasmettere eleganza e modernità.La sezione finale sottolinea l'importanza crucial
38-6.6 Viola, la storia inaspettata del malva
Questo podcast dedicato alla progettazione grafica e multimediale si concentra sul significato e la storia del colore viola.Il testo esplora come il viola sia percepito nello spettro cromatico, associandolo al cambiamento e alla metamorfosi, e lo collega a sensazioni interiori, al mistero e al rispetto.Viene poi ripercorsa la complessa storia della sua produzione, originariamente derivata da costo
37-6.5 Verde, Storia Segreta tra Natura e Denaro
Questo episodio analizza il colore verde come un elemento fondamentale della sintesi additiva e della Progettazione Grafica, esplorandone i significati storici e simbolici.Storicamente, il verde simboleggiava la resurrezione e la rinascita ed era associato a divinità come Osiride; la sua realizzazione cromatica ha subito un'evoluzione, passando da pigmenti a base vegetale a sintesi più stabili.Nel
36-05.2 La Ruota dei Colori di Itten, Genio del Bauhaus o Limite Digitale
Il podcast è un'analisi critica e storica approfondita della Ruota dei 12 colori di Johannes Itten, un'innovazione didattica fondamentale sviluppata al Bauhaus.Il primo capitolo illustra la struttura della ruota, basata sul modello sottrattivo RYB (Rosso-Giallo-Blu), e ne evidenzia il valore didattico rivoluzionario per la sua capacità di sistematizzare e democratizzare la teoria del colore nel co
35-05.1 Colori. Itten il genio del Bauhaus
Questo speciale episodio fornito in abbonamento, fornisce un'analisi complessa e bilanciata della teoria del colore di Johannes Itten, un influente maestro del Bauhaus e pioniere nell'educazione artistica del XX secolo.Sebbene riconosca l'importanza di Itten per aver sistematizzato l'insegnamento del colore attraverso il suo rivoluzionario Vorkurs (corso preliminare) e aver creato la celebre ruota
34-6.4 Blu Profondo, Storia, Psicologia e Potere del Colore
Questo podcast, dedicato al colore Blu, esplora il significato e l'utilizzo del colore in diversi contesti, in particolare nel design e nel marketing.Il testo descrive il blu come un colore meditativo e rilassante che promuove la creatività, la calma e la serenità.Storicamente, il blu è stato il primo colore sintetico ed è stato a lungo un colore costoso e difficile da ottenere, sebbene l'uso di p
33-06.3 Rosa e Marrone nel Branding, Strategie e Psicologia del Colore
Questo episodio analizza il significato e l'uso del colore nel design grafico, concentrandosi in particolare sul rosa e sul marrone.Il testo descrive come il rosa sia associato a concetti di delicatezza e femminilità, notando la sua evoluzione storica e il suo impiego nel branding aziendale per prodotti rivolti a donne e bambini, spesso per comunicare un'immagine di tenerezza.Il marrone viene espl
32-06.2 Arancione. Storia perduta e le origini
Questo episodio dedicato all'"arancione," esplora il significato, la storia e l'uso del colore arancione nel design e nel marketing.Il testo descrive l'arancione come un colore che simboleggia l'energia e la felicità, con una storia etimologica legata alla frutta e all'arancia stessa.Nel contesto aziendale, l'arancione è spesso scelto per trasmettere un senso di allegria, fiducia e dinamismo, come
31-06.1 Rosso. Filo invisibile degli Imperatori di Roma
Il testo analizza il significato del colore rosso nel design grafico e nella comunicazione, descrivendolo come il primo colore dello spettro solare e simbolo di forza, violenza ed energia.Si evidenzia come il rosso sia intimamente legato a concetti di passione, desiderio, pericolo e aggressività, e storicamente fosse un colore associato al potere e al lutto nella cultura romana.La fonte sottolinea
30 - 06 Il Potere Nascosto del Colore
l testo esplora il ruolo fondamentale del colore nella comunicazione e nella progettazione, evidenziando la sua capacità di evocare significati e sensazioni che influenzano l'osservatore.Sottolinea come una scelta cromatica efficace debba essere in armonia con il messaggio per suscitare l'emozione desiderata nel destinatario, rendendo la conoscenza del valore evocativo ed emozionale del colore ind
29 - 05 Itten e la grammatica occulta dei Colori, cerchio cromatico e contrasti
Il podcast di oggi esplora la percezione e i rapporti cromatici nel contesto del design grafico, evidenziando come la scelta dei colori sia fondamentale per la comunicazione visiva.Introduce la teoria del colore di Johannes Itten, uno studio approfondito che analizza la composizione del colore e l'interazione tra i primari, i secondari e i terziari attraverso il suo cerchio cromatico.Successivamen
28 - 04 HSB, Ti sveliamo l'anima segreta del colore digitale
Il podcast presenta il modello di colore HSB (Hue, Saturation, Brightness = TSB, Tonalità, Saturazione, Brillantezza), utilizzato per definire la qualità cromatica attraverso una serie di parametri. Questi parametri includono la Tonalità (Hue), che identifica l'aspetto cromatico puro come rosso o verde; la Saturazione (Saturation), che descrive la purezza del colore, dove l'assenza di colore è con
27 - 03 CMYK, Svelata la logica nascosta dei pigmenti
Questo podcast fornisce una panoramica sui diversi modelli di colore e sulla percezione visiva. Un testo si concentra sulla sintesi sottrattiva (CMYK), spiegando come i pigmenti assorbano la luce e come i colori primari sottrattivi (ciano, magenta, giallo) combinati creino il nero.Si spiega il concetto di sintesi sottrattiva, che descrive come i pigmenti colorati presenti negli oggetti assorbano s
26 - 02 RGB, Sveliamo la magia additiva del colore digitale
In questo episodio si offre un'introduzione alla sintesi additiva e al sistema di colori RGB, spiegando come i nostri fotorecettori siano sensibili alle tre lunghezze d'onda fondamentali che corrispondono a rosso, verde e blu.Viene illustrato che la somma di questi tre colori luce fondamentali produce la luce bianca, un processo fondamentale nella progettazione grafica e multimediale.La fonte desc
25- 04 La Progettazione Grafica e i suoi Vincoli
Proviamo a delineare il processo di progettazione grafica partendo dalle esigenze di comunicazione di un committente, identificando come elementi fondamentali l'obiettivo della comunicazione, il target di riferimento, i dati iniziali, la durata e il budget.Proviamo a sottolineare come il marketing sia cruciale per definire i passaggi successivi, inclusa la scelta del tono di voce e dei media più e
24 - 01 La funzione visiva dell'occhio e la percezione mentale
In questo primo episodio, dedicato al "Colore - Funzione visiva e percezione", si offre un'introduzione al tema del colore, focalizzandosi sulla sua base scientifica e fisiologica.Si spiega che la percezione del colore è un processo che inizia con i raggi luminosi che colpiscono i fotorecettori retinici, chiamati coni e bastoncelli, che trasformano lo stimolo in segnali visivi interpretati dal cer
23 - 03 Un medoto per la progettazione grafica del Designer
Questo episodio, intitolato "Un metodo di progettazione", delinea un approccio strutturato e complesso al design, sottolineando che non si tratta di un'azione solitaria ma di un processo che coinvolge molteplici attività e persone.Qui cerchiamo di proporre un processo iterativo che procede dalla comprensione del brief e dalla definizione del problema attraverso la ricerca, l'analisi e la proposta
22 - 02 La Creatività e gli Strumenti nell'Arte e nel Design
Questo capitolo tratta dei requisiti, degli strumenti, del ruolo professionale e dei concetti fondamentali (come la creatività) che definiscono la disciplina della grafica.Segui il corso completo, ascolta tutti gli episodi. Sarai guidato nell'ascolto verso una professione libera, creativa ed entusiasmante.Diventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/graphics-design-neur
21 - 01 Il Designer Digitale 4.0
Questi estratti da due fonti simili, dedicate al "Design nell'era digitale", offrono una panoramica completa sulla storia e la pratica della progettazione grafica, concentrandosi sull'evoluzione della disciplina nell'era digitale.Le fonti esplorano le origini della grafica, risalendo alla scrittura e all'invenzione della stampa, per poi tracciare lo sviluppo del "graphic design" come professione a
20 - Le griglie tipografiche, il potere nascosto della creatività
Questa guida essenziale si propone di rafforzare la comprensione del ruolo fondamentale delle griglie nel graphic design, esplorandone le diverse tipologie, gli scopi e le applicazioni pratiche. Attraverso un quiz a risposta breve, il testo definisce concetti chiave come l'allineamento e la gerarchia visiva, descrivendo in dettaglio griglie classiche come quelle a colonne, modulari e gerarchiche,
19 - Robert Redford - Il Golden Boy che sfidò il sistema Hollywood
Robert Redford (1936 – 2025) Robert Redford è stato uno degli attori e registi più iconici del cinema americano. Nato a Santa Monica, California, il 18 agosto 1936, ha incarnato per decenni il volto del “golden boy” hollywoodiano, unendo fascino e talento a un impegno civile e culturale fuori dal comune. Dopo gli esordi a teatro e in televisione, il successo arrivò negli anni ’60 e ’70 con film en
18 - A Bari si inaugura la nuova linea produttiva FUEL CELL di Fincantieri, Isotta Fraschini
GRUPPO FINCANTIERI: ISOTTA FRASCHINI MOTORI INAUGURA A BARI LA NUOVA LINEA PRODUTTIVA FUEL CELLIl Gruppo Fincantieri, attraverso la sua controllata Isotta Fraschini Motori (IFM), ha inaugurato a Bari una nuova linea di produzione focalizzata sui sistemi a celle a combustibile a idrogeno. Questo investimento strategico, che ammonta a 30 milioni di euro in cinque anni, mira a rafforzare la posizione
17 - Oymyakon: -67,7°, la Vita nel Cuore più Gelido della Terra
Benvenuti a NEUROGRAM, un podcast di Antonio Conte che esplora le frontiere più interessanti. Oggi ci occupiamo di quella speciale "Frontiera del Clima Estremo", sono GIULIA e conduco anche "LETTERE DA GIULIA" - un podcast letterario e poetico che vi invito ad ascoltare: abbiamo Antonio Conte alla Regia ed è anche produttore di vari progetti editoriali. Questo è un episodio che esplora i limiti
16 - La AI BrainProbe di TaiWan riconosce la Follia
Benvenuti a NEUROGRAM, un podcast a cura di Antonio Conte. Oggi vi raccontiamo una storia interessante che traccia una nuova rotta per l’intelligenza artificiale e che guarda nel profondo del nostro cervello. Un estremo? Una Frontiera? Probabilmente è un futuro ineluttabile. 📄 Descrizione per Spreaker e piattaforme (min. 700 caratteri) Nel giugno 2025, a Taipei, nasce BrainProbe: un’intelligenza a
15 - Il nuovo scontrino dell'energia: la bolletta semplificata
Il testo affronta l'introduzione dello "scontrino dell'energia" da parte dell'ARERA, che dal 1° luglio 2025 sostituirà le tradizionali bollette energetiche in Italia. L'obiettivo principale di questa novità è semplificare la comprensione dei costi e dei consumi per gli utenti domestici, spesso confusi dalla complessità delle vecchie fatture. Lo scontrino sarà suddiviso in tre sezioni: un frontespi
14 - Scuola ragazzi e Smartphone, un nodo da sciogliere
Il Ministro dell'Istruzione e del Merito ha esteso il divieto di utilizzo degli smartphone agli studenti del secondo ciclo di istruzione durante l'orario scolastico, inclusa l'attività didattica. Questa misura, ritenuta improcrastinabile, si basa su ricerche scientifiche (OCSE, OMS, ISS) che evidenziano effetti negativi sulla salute, il benessere e il rendimento scolastico degli adolescenti, inclu
13 Arnaldo Pomodoro Plus (Approfondimento) Scultore e Orafo italiano
Un viaggio nella materia e nel tempo, nel segno dell’artista che ha aperto le sfere del mondo per mostrarne il nucleo fragile e possente.Arnaldo Pomodoro non ha solo scolpito il bronzo: ha inciso visioni, tensioni, ferite e futuro.In questo episodio, lo incontriamo attraverso le sue opere, la sua voce e ciò che resta — scolpito nel nostro sguardo.Un omaggio affettuoso, tra luce e silenzio, a chi h
12 Arnaldo Pomodoro, Scultore e Orafo italiano
Un viaggio nella materia e nel tempo, nel segno dell’artista che ha aperto le sfere del mondo per mostrarne il nucleo fragile e possente.Arnaldo Pomodoro non ha solo scolpito il bronzo: ha inciso visioni, tensioni, ferite e futuro.In questo episodio, lo incontriamo attraverso le sue opere, la sua voce e ciò che resta — scolpito nel nostro sguardo.Un omaggio affettuoso, tra luce e silenzio, a chi h
11 - Manifesto CyberPunk, di Antonio & Giulia
🎧 Il nostro Manifesto Cyberpunk (Episodio 0) di Antonio Conte & Giulia Descrizione episodio: In questo episodio fondativo nasce NEUROGRAM. Un’interfaccia poetica tra uomo e macchina, memoria e futuro, parola e codice. Antonio Conte, voce narrante e autore, ci introduce nel cuore pulsante del cyberpunk attraverso Case, protagonista di Neuromante di William Gibson – il manifesto letterario che h
10.02 - Omoteleuto (Figura Retorica) per il ciclo "Parole Potenti"
Episodio 2: Omoteleuto – Le Parole Potenti Nel nuovo appuntamento del ciclo dedicato alle Figure Retoriche, esploriamo l’omoteleuto, la ripetizione di suoni finali in parole vicine. Spesso discreto, ma capace di dare ritmo e armonia ai testi, questo artificio retorico si nasconde nei versi poetici, nei giochi di parole e persino nel linguaggio quotidiano. Attraverso esempi letterari e moderni, sco
09.01 - Allitterazione (Figura Retorica) per il ciclo "Parole Potenti"
Episodio: Allitterazione – Le Parole Potenti In questo episodio del ciclo dedicato alle Figure Retoriche, esploriamo il fascino dell’allitterazione, uno degli strumenti più evocativi della lingua. Attraverso esempi letterari, poetici e pubblicitari, scopriremo come la ripetizione di suoni possa rendere un testo più musicale, incisivo e memorabile. Dalle opere di importanti poeti agli slogan pubbli
08 - Composizione, la parabola dei ciechi di Pieter Bruegel
Come fruitore di Arte, come compositore di fotografia mi chiedo sempre come ha significato il pittore e come dare significato alle mie foto. Come funzionano le immagini? Quale il compito di un progettista di Design? Beh.. si arriva per gradi e con molto appassionato studio specialistico specie di semiotica.L’analisi critica artistica del quadro “La parabola dei ciechi” di Pieter Bruegel il Vecchio
07 - Il metodo Sottrattivo CMYK per la stampa dei nostri elaborati grafici
07 - Il metodo Sottrattivo CMYK per la stampa dei nostri elaborati grafici Scaletta per spiegare il metodo sottrattivo (CMYK) nel mio podcast radiofonico: Introduzione: - Saluti e presentazione dell'argomento.Breve contestualizzazione sull'importanza dei colori nella stampa e nella grafica. Spiegazione del Metodo Sottrattivo (CMYK):1. Definizione di CMYK: - Spiego che CMYK sta per Ciano, Magenta,
06 - Il metodo Additivo RGB per gli schermi dei nostri dispositivi
Episodio ispirato alla lezione sulla I COLORI DELLA LUCE, nella sintesi additiva del testo Click & NET, di CLITT.Breve Approfondimento su RGBIl sistema di colore RGB, acronimo di Red, Green, Blue (Rosso, Verde, Blu), è uno dei modelli più comuni utilizzati per rappresentare e visualizzare i colori nell'ambito digitale. Questo modello si basa sul concetto che la maggior parte dei colori può ess
05 - Definizione di schermo /VS Risoluzione di stampa
La nostra conversazione in questo episodio si centra sul concetto di Pixel contro il Punto di Stampa e sulla Definizione dello Schermo contro la Risoluzione di Stampa. Si tratta di un viaggio affascinante che vuole dipanare alcuni dubbi legittimi quandi ci si appresta a conoscere più approfonditamente il tema della produzione di contenuti digitali destinati allo schermo oppure alla stampa.Ti invit
04 - Avere la piena consapevolezza dello strumento e dei fattori che influenzano lo scatto fotografico
L'episodio n. 4 indaga alcune caratteristiche: la posizione della macchina fotografica durante lo scatto, la vicinanza della stessa al soggetto, la distanza tra soggetto e sfondo. Si notano alcune caratteristiche dell'obiettivo grandangolare deformante la realtà. Si fa presente l'importanza nella cura dell'azione da fotografe del soggetto, di come è vestito. L'importanza di fotografare anche lo sf
03 - La foto ingenua e la foto professionale
Il podcast indaga a monte della produzione fotografica le motivazione, l'organizzazione e il genere, ma anche la spendibilità del prodotto fotografico. Si sofferma, ma brevemente, su alcuni aspetti storici della produzione fotografica sui due versanti, quello ingenuo della foto privata e quello professionale con scopi economici.Diventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podca
02 - L'osservazione della produzione artistica dei grandi maestri della fotografia è importante
La produzione artistica dei grandi mestri della fotografia è una pratica di apprendimento importante e molto consigliata. Si scoprono gli stili, il genere, la composizione e i percorsi del successoDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/graphics-design-neurogram--6024951/support.Questo Podcast si è specializzato in Graphics Design e in particolare nella progettazio
01 - Comprendere le Arti Visive. Una introduzione.
Conoscere le immagini prima ancora che scattare delle foto interessanti.Diventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/graphics-design-neurogram--6024951/support.Questo Podcast si è specializzato in Graphics Design e in particolare nella progettazione grafica e nei processi produttivi, indagando vari percorsi tematici. Mi piace pensare che questo sia un modo per conoscere
